Descrizione: Corso di formazione di 40 ore di “Digital Filmmaking"
E’ il modo migliore per iniziare la carriera di filmmaker. Un corso di 40 ore in cui ciascun allievo avrà la possibilità di esprimere le proprie capacità creative attraverso un percorso didattico, costituito da una parte teorica, in cui vengono illustrate le nozioni di base del linguaggio cinematografico e delle principali tecniche di ripresa, e una parte pratica, nella quale ogni studente si cimenterà nelle vesti di sceneggiatore, regista, direttore della fotografia, montatore ed esperto in visual effects. Alla fine del corso verrà messo in scena un cortometraggio costituito da un dialogo o da un’intervista, in cui verranno esaminati tutti gli aspetti tecnici affrontati durante il corso. Le riprese verranno effettuate su uno sfondo verde, in questo modo gli allievi avranno la possibilità di sperimentare le infinite possibilità che offre la tecnica del Chroma Key, ambientando la scena in luoghi dove altrimenti sarebbe impossibile sia da un punto di vista pratico e di autorizzazioni, che da un punto di vista economico. Quest’ultimo aspetto è molto importante in un periodo di crisi economica come quella che stiamo vivendo, e condiziona oggi tutte le produzioni video e cinematografiche.
PROGRAMMA DEL CORSO (40 hours / 16 weeks)
- Presentazione del docente e degli allievi
- SCENEGGIATURA (consegna fotocopie)
- La fotografia digitale
- Il sensore, CMOS o CCD?
- Crop Factor
- Introduzione alle DSLR (Digital Single-Lens Reflex)
- La profondità di campo (DoF - Depth of Field)
- Il Triangolo dell’esposizione: Tempo di esposizione, Apertura, ISO
- Cos’è il rumore in un’immagine
- Messa a fuoco
- Bilanciamento del bianco e temperatura colore
- Gli obiettivi
- Lenti a focale fissa (prime) e Zoom
- Filtro Neutral Density (ND Filter)
- Data Rate, Bitrate e dimensioni file
- La traccia audio
- Codec (MPEG-4, ProRes 422, DNxHD, DivX...) e Container (AVI, MOV, MKV, FLV...)
- Campionamento del colore 4:4:4 vs 4:2:2
- Aliasing
- Rolling Shutter
- Fotocamere mirrorless (DSLM - Digital Single-Lens Mirrorless) - Pro e Contro
- Come ottenere un “Look Cinematografico”
- Inquadratura del soggetto
- La regola dei terzi
- Three Point Lighting
- Reflectors, quando usarli
- Il Microfono
- Microfoni Dinamici e a Condensatore
- Diagrammi polari
- Registratori esterni professionali
- Il Chroma Key, green screen e blu screen
- FOTOGRAFIA - I modi di scatto non automatici
- Modo program (P)
- Modo a priorità di tempo (S o Tv)
- Modo a priorità di apertura (A o Av)
- Modo manuale
- MONTAGGIO CON "Final Cut Pro X"
- VIDEO COMPOSITING CON "HitFilm 3 Pro" e "After Effects"
Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di partecipazione.